b0e6cdaeb1 Una delle domande che il regista e lo sceneggiatore devono affrontare quando si realizza un adattamento cinematografico di un classico è quella dell'equilibrio. Si vorrebbe rimanere fedeli alla storia originale, tuttavia ogni mezzo ha le sue modalità espressive e una traduzione letterale di una storia di solito si traduce in un film lungo, incoerente e in definitiva privo di potere. & quot; Il trucco è, & quot; come dice il regista Trevor Nunn in un'intervista a The Merchant of Venice, "per fare un lavoro completamente nuovo preservando il pezzo originale di lavoro". E Omkara, l'adattamento di Shakespeare's Othello di Vishal Bharadwaj è quella bestia rara. È straordinariamente vero nei dettagli e nello spirito rispetto al dramma originale (nonostante i cambiamenti sostanziali resi necessari dal trasferimento dell'Europa medievale al moderno Bihar) e anche uno dei migliori film hindi realizzati negli ultimi tempi. <br/> <br/> La ragione per l'enorme popolarità e considerazione generale di Shakespeare come uno dei più grandi drammaturghi di sempre è l'atemporalità dei suoi temi: amore, relazioni, razza, classe, genere, gelosia, odio, tradimento e morte. Ha creato personaggi indimenticabili che sono rimasti persone con cui ci si può relazionare. La premessa di base di tutte le sue opere è di solito semplice. Shakespeare era un maestro che scriveva per tutti, un fatto che a volte viene dimenticato da coloro che sono intimiditi dalla sua alta reputazione. E Omkara rimane fedele a quello spirito non tentando di intellettualizzarsi. I personaggi sono rozzi e il loro linguaggio è rozzo, in un modo che complica perfettamente la sensazione del film. Alcuni degli elementi del film sono deliberatamente esagerati o violenti e la scena in cui Omkara soffoca Dolly è estremamente lunga e vivace; è merito di Bharadwaj che trasforma questa mancanza di sottigliezza in una risorsa. In effetti Omkara non avrebbe potuto essere realizzato in nessun altro modo. <br/> <br/> La recitazione durante tutto il film è splendida. Saif Ali Khan, in particolare, è straordinario come l'astuta e manipolatrice Langda Tyagi.Khan è uno degli attori più versatili di Bollywood ed è difficile credere che sia lo stesso ragazzo che ha interpretato in modo così brillante "Sameer" in "Dil Chahta Hai". <br/> <br/> E oh, l'atmosfera! Bharadwaj crea l'ambientazione perfetta per il film con una combinazione di ottima musica, meravigliosa cinematografia e un'atmosfera inesorabilmente cupa. Questo è un regista che sa quello che sta facendo e ne è un maestro. <br/> <br/> Potrei andare avanti all'infinito su 'Omkara' … ma probabilmente è meglio che il lettore vada a giudicare da solo . Una parola di cautela però, Omkara non è per i deboli di cuore. Raw può essere stupendo? Bene, eccoci qui per quella rara sorpresa. Vishal Bhardwaj visualizza e presenta una manifestazione mesmerica su uno sfondo rustico, rurale e selvaggio. Omkara è un adattamento di Otello, una delle quattro grandi tragedie scritte da Shakespeare che include Amleto, Re Lear e Macbeth. Vishal ha fatto tutti gli sforzi possibili per ricreare la magia del copione potente e ha avuto successo in larga misura. Tuttavia ha cambiato sfondo da uno che ai reali in Europa alla campagna pastorale nell'Uttar Pradesh occidentale. Il film ha un trattamento stravagante e ogni aspetto, dai costumi agli insiemi e al dialetto alla musica, è stato progettato per la precisione. L'inizio ti porta dritto nel cuore dell'India dove la politica e le equazioni del potere sono il pane e il burro degli abitanti. Il colore della forza muscolare, del sesso e della gelosia rende gli ingredienti perfetti per un potrobiatore di Bollywood. Sicuramente è stato uno sforzo lodevole da parte del regista dopo aver descritto il suo genio con Maqbool nel 2003 (un altro adattamento dal Macbeth di Shakespeare). <br/> <br/> Omkara rimane fedele al suo spirito, (la parola originale è una vibrazione spirituale dal sanscrito) è una rappresentazione impersonale e senza forma della verità assoluta. Ajay Devgan che interpreta il ruolo principale dà il tono e l'ombra giusti al personaggio. I suoi intensi occhi espressivi e la gola profonda dicono tutto. È davvero un salto di qualità rispetto al suo ultimo ritratto negativo in "Società" di Ram Gopal Verma. Rimane a fuoco dalla prima sequenza di azioni e la canzone del titolo gli dà una presentazione appropriata sulla tela. L'intero dramma ruota attorno alle sue emozioni e alle sue debolezze. Il suo interesse amoroso per il film è interpretato da Kareena Kapoor e, perlomeno, è stata una rivelazione completa da tenere d'occhio. Ha un aspetto magnifico ed emula con facilità in alcune parti molto delicate dello spettacolo. Vivek Oberoi riprova la sua mano su alcune cose di qualità dopo una serie di flop recentemente ma sfortunatamente è una delle rare parti deboli di questa trama. Sembrava molto vulnerabile e il personaggio non gli ha mai dato l'opportunità di venire in prima linea. Konkona Sen Sharma è sempre piena di sorprese e la sua versatilità è la sua forza. La varietà di ruoli che farà sarà l'invidia per qualsiasi attore. Suona con una semplice eleganza per un comune abitante della casa e senza dubbio impressiona tutti. Un altro successo è stato di Bipasha Basu, che suona una sirena sensuale e accende assolutamente lo schermo con un paio di numeri di danza. Oltre a illustrare la sua figura ben tonica, in sua presenza non c'era molta carne da esibizione. Tuttavia il ruolo più sontuoso è stato imbucato nientemeno che dal brillante Saif Ali Khan.Lui è il fulcro dell'intero film e lui è uno che solleva la barra della qualità per molti altri intorno a lui. Si potrebbe essenzialmente sentire la frustrazione e il risentimento nella rappresentazione di Saif. Il modo in cui elabora la trama e poi fa le sue mosse malvagie uno dopo l'altro sviluppa l'interesse tanto necessario per lo spettatore. È molto lento all'inizio rimanendo nelle ombre di Devgan ma poi è arrivata la serie di frame dove ha surclassato il primo. <br/> <br/> Omkara dovrebbe essere apprezzato per la sua brillantezza tecnica. Con la maggior parte delle riprese a Wai e Lonavala nel Maharashtra, sarebbe stata una vera e propria grande sfida strutturare un autentico villaggio dell'India del Nord. La cinematografia era un piacere puro e molti scatti erano così estetici che sembrava di guardare un'opera d'arte mesmerista in movimento. I telai erano grandi e il tema della gaia festa era catturato con meticolosa vividezza. La sceneggiatura è giusta e il regista non spreca alcuna bobina nello spiegare dettagli irrilevanti. Anche se la grande doccia di parole offensive locali può diventare stridente per alcuni spettatori. La musica non aveva molto da fare in questa stretta sceneggiatura e il regista avrebbe potuto fare meglio senza un paio di canzoni. Sebbene & quot; Jag Ja Ri Gudia & quot; composizione cantata da Suresh Wadkar è una melodia pura e il veterano ha fatto sentire la sua presenza nel raccolto di nuovi cantanti. La canzone ha una rilevanza speciale con la trama e quindi va molto d'accordo. <br/> <br/> Tutti i riconoscimenti al regista per averci festeggiato in un cinema eccezionale. È una vetrina del nuovo genere di registi indiani e ha tutti i suoi fondamenti nel posto giusto. Il film ci lascia con pensieri pesanti e molto da riflettere alla fine. Sarebbe stato molto facile per chiunque andare storto con una linea di cast così radiosa, ma Vishal non solo sviluppa abilmente i singoli personaggi, ma crea anche la magia di rendere Raw look Gorgeous … Non avevo molte aspettative su Omkara; non aveva mai sentito parlare di Vishal Bharadwaj; aspettavo un'altra violenta caldaia a gas di Bollywood. È venuto fuori, è uno dei film di Bollywood più riusciti di tutti i tempi. Vishal Bharadwaj è un artista di altissimo livello, ed è riuscito oltre le aspettative in tutte le aree - regia, sceneggiatura e musica - ha messo il suo marchio. La sceneggiatura, un adattamento dell'Otello di Shakespeare nell'ambiente rustico della politica criminale di Uttar Pradesh, è incantata e potrebbe eguagliare il meglio di Kurosawa. I dialoghi in dialetto Bhojpuri sono senza dubbio volgari e volgari nell'estremo per abbinarsi all'ambientazione, ma a chi riesce a capire il dialetto, l'umorismo è affascinante, ei dialoghi forse i migliori nella storia dei film hindi. Sfortunatamente, i sottotitoli non possono rendere giustizia a tutte le sfumature dei dialoghi. L'aspetto più impressionante del film sono le fantastiche performance di tutto il cast, ma soprattutto di Saif Ali Khan nei panni di Langda Tyagi (Iago). Da quello che ho visto di Saif Ali Khan in Dil Chahta Hai, Salaam Namaste, Ham Tum, Parineeta e altri prima di questo film, non l'avrei mai immaginato in questo ruolo, per non parlare di una performance epocale. Era più famoso per il suo lignaggio - l'incredibilmente dotata Sharmila Tagore che ha fatto svanire il suo talento a Bollywood, il suo più famoso nonno Nobel Rabindra Nath Tagore, e Mansur Ali Khan Pataudi il famoso capitano indiano di cricket degli anni precedenti - che per la sua recitazione. prodezza. Bene, sono sorpreso? Per metterlo in prospettiva, potrei ricordare 2 performance passate nel cinema hindi, che sono state azzeccate dal nulla - Amjad Khan a Sholey e Kanhaiya Lal a Gunga Jamuna. Quello di Saif Ali Khan a Omkara è un'eruzione vulcanica. Intendiamoci, Ajay Devgan ha dato la migliore interpretazione della sua carriera nel ruolo del titolo, quindi non è che non ci fosse alcuna competizione. Il merito va anche al regista - è stato un casting ispirato. Non vedo l'ora di vedere altri film di Vishal Bharadwaj e di Saif Ali Khan, anche se so che probabilmente resterò deluso. Questo film è MOLTO buono … È di livello internazionale … Ma poi ti chiedi perché non è popolare tra i non-indiani. La recitazione nel film è sorprendente. La cinematografia e la regia sono brillanti. Questo film è di livello internazionale tra film come Black Friday ed Eklavya. Shakespeare sarebbe orgoglioso di vedere questo adattamento hindi di Otello. Ma la domanda è: perché gli occidentali pensano ancora ai film indiani come storie d'amore scadenti. Perché film come kkkg, Kal Ho Na Ho e Bride and Prejudice diventano noti al pubblico occidentale mentre film come questi vengono ignorati? Bollywood, inizia a fare marketing meglio! Saif Ali Khan è brillante Langda Tyagi (Iago) … è un naturale in questo film. Ajay Devgan è incredibile come Omkara (Otello). I film indiani di qualità vengono ignorati mentre i film commerciali con Amitabh e Shahrukh diventano hit. Le persone devono rendersi conto che non si tratta del cast di attori ma della storia. Questi film, Omkara, Black Friday, Eklavya e Rang de Basanthi (Kind of) sono dei buoni film. Anche i film di piccolo budget come Dor e Khosla ka Ghosla sono buoni! Questo film insieme a quelli meritano molto più riconoscimento tra il pubblico indiano, americano e britannico. La gente pensa ai film di Bollywood come musical di formaggio (non fraintendermi, è divertente guardarli ..) ma lo stereotipo deve finire e le persone hanno bisogno di conoscere i film di qualità prodotti da Bollywood. Omkara è uno di questi film! SCINTILLATING … HARD HITTING..MAGNIFICENT … OMKARA … Vishal Bhardwaj crea la nostra storia straniera … unendo il meglio di tutti i reparti per realizzare un film quasi perfetto … È senza dubbio il prossimo grande cosa a cui fare attenzione dall'India. Ecco alcune osservazioni su Omkara e sull'uomo stesso <br/> <br/> 1.Script: Il conflitto shakesperiano di base … l'ossessione dell'amore per l'invidia che fluisce naturalmente in una lingua che la maggior parte degli indiani del nord ha sentito di … <br/> <br /> 2.Art: girato in esterni e ambientato alla periferia di Mumbai … i dettagli sono esemplari … le metafore … e aggiungono preziose aggiunte alla storia <br/> <br/> 3. Edit: Il ritmo senza fretta di questo duro colpire … avvincente racconto oscuro … guada attraverso … gioca sulla psiche e ottiene una strana presa in un modo sottile ma potente. <br/> <br/> 4.Performance : Qualsiasi attore morirebbe per lavorare con vishal … il suo background teatrale … non lo trattiene dall'estrarre performance brillanti, ma sottintende l'emozione …. la semiotica usata è potente e drammatica, eppure l'idioma usato per esprimerle. .. estremamente lucida <br/> <br/> 5.Composizione: nessuna macchina da presa jazzista come alcuni aspiranti registi hollywoodiani indiani … blocchi perfetti con profonda ironia e estremo valore drammatico … marchio: attori che si rivolgono alla telecamera …. di nuovo un tratto teatrale … attore in scena parlando al pubblico … <br/> <br/> Vishal sta facendo quello che ha fatto Ang Lee … questo scrittore / regista / compositore / cantante talentuoso di talento ha tutto ciò che serve per fare tutto ciò che vuole … kudos Vishal …. "sabse badey ladaiya .. Vishaal Bhardwaj & quot;
Mittingzazpi Admin replied
369 weeks ago